在这样的舞台上，大多数观众的目光都集中在了团队最前方的那个青年身上。

这个刚刚还站在指挥台旁边的青年，此刻正微微垂眸，认真仔细地望着自己的左手。他的左手修长削瘦，以极快的频率在琴弦上按动着，但是右手却用非常谨慎的幅度拉动着琴弓，演奏出一种紧张期待的姿态。

过去帕雷森剧院连续一个月的场场爆满，很多老观众都是知道的，甚至在他们其中就有不少给剧院贡献了无数的演出票。而此时此刻，他们的耳朵正聆听着美妙动人的音乐，目光则聚集在台上的青年身上。

哦，这样耳目结合的视听盛宴真是太棒了！

难怪之前场场爆满啊！

在金发碧眼充斥了大半个欧洲的时候，一个黑发黑眸的华夏年轻人真恍若一股清流，让他们感受到了含蓄优雅的东方美。这个青年有着俊秀精致的眉眼，清贵自若的谈吐，和镇定自若的气质，真是让人情不自禁地喜欢啊！

更何况，他还能演奏出这样美妙的曲子！

在《蓝色多瑙河》里，第二小圆舞曲的主题B原本应该是一段降B大调的合奏曲目，用优美委婉的音调歌颂着少女们在阿尔卑斯山下嬉笑玩乐的场景。

但是在华尔斯先生的改编里，主题A刚刚结束后，整个乐团倏地寂静下来，只有长笛还在轻声地伴奏。

在观众们的惊讶中，一段轻快愉悦的小提琴华彩倏地响起！

那个耀眼卓越的青年跳着琴弓，以极强的技巧表现出了一首截然不同的《蓝色多瑙河》！

原本《蓝色多瑙河》作为一首难度极低的圆舞曲，几乎是学过三年以上小提琴的人，都可以自由演奏。这首曲子并没有想用超高的难度压住音乐家们，而是想将美妙的旋律传递给众人。

而此时此刻，那仿佛魔法一样的高难度跳弓则是让全场的观众一片哗然！

他们怔愣地看着那个清俊漂亮的青年专注认真地演奏着，他的手指好像有了生命，如同蝴蝶一般飞速地舞动着。指法虽然简单，但是右手的高难度技巧却让人感叹，没等观众们接受，只见下一秒……

青年的左手倏地拨起琴弦！

左手拨弦，这已经可以算是演奏级别的技巧了。

他们从来没有见过这样华丽的炫技技巧！不……是从未见过有人将《蓝色多瑙河》演奏出这样炫目的姿态！

原本应该由小号体现出的轻快，此时由小提琴单独演奏，竟然丝毫不显得突兀，反而更加柔美动人，正与少女们的柔态相衬；原本应该由短号表演出的激烈热情，此刻由小提琴的右手跳弓演绎出来，却更加带了些少女的娇羞！

这样出彩的改变，简直让人没办法说一个“不”字，只能瞠目结舌地听着！看着！

一个十岁模样的小女孩瞪大了圆溜溜的眼睛，望着舞台上那最出众的大哥哥，拉了拉一旁母亲的袖子，小声说道：“妈咪，这好像不是《蓝色多瑙河》……”

“嘘！！！”

年轻的母亲立即捂住了女儿的小嘴巴，继续认真地听起音乐厅里的演奏来。

当全曲结束，这位母亲才感叹了一声，然后松开自己的右手，鼓起掌来。她的手还没挪开，忽然便感觉一滴冰冰凉的液体滴在了自己的手背上，再低头一看：“哦上帝！我的宝贝，不哭不哭，妈咪还是爱你的！”

“呜呜呜，妈咪要听《蓝色多瑙河》，不要我了……”

这样的表现只是观众席中的一个小插曲罢了，当那位年轻的妈妈将剧院发下来的小兔子玩偶递给女儿玩耍以后，小朋友的哭声戛然而止，打了个大大的哭嗝。

这位妈妈不由感慨：帕雷森剧院真是太有先见之明了啊！！！

舞台下，是所有人一齐起身、整齐而又热烈的掌声。舞台上，戚暮和华尔斯先生交换了一个拥抱，笑着一起向台下鞠躬。

当华尔斯先生走下指挥台的时候，场下忽然响起了一道轻脆脆的“安可”，接着，在这位小观众的带领下，如同潮水一般翻滚着的“安可”便席卷了整个音乐厅，似乎要将天花板掀开！

对此，华尔斯先生转首与戚暮对视一眼，青年轻轻勾起唇角，露出一抹自信温和的笑容。接着，两人各自走回自己的地方。

戚暮坐在了首席座位上，只见华尔斯先生转身向观众席鞠了一躬，接着……便扬起了指挥棒！

场下的安可声已经逐渐平息，所有人都抑制不住内心的喜悦，等待着这支乐团再给自己带来突破一般的惊喜。

而很显然，接下来的这首小约翰·施特劳斯的《维也纳森林进行曲》真是没让他们失望。热情动人的旋律，轻快明朗的音乐，让这场音乐会完美地落下了一个帷幕，获得了轰鸣般久久不息的掌声。

舞台下，不少原本只是当作必行任务、回去写篇乐评的音乐乐评人已然忘记了自己的初衷，发自内心地鼓着掌。而其他帕雷森剧院的老观众们更是激动异常地为这个乐团的进步，而感到兴奋高兴。